[p]Lo que para muchos ya era un secreto a voces se ha confirmado oficialmente: [b]Marvel 1943: Rise of Hydra[/b] no llegará en 2026. El responsable de Paramount Games Studio ha reconocido que el título es jugable en su estado actual, pero que todavía necesita más tiempo de desarrollo antes de estar listo para el público. El juego, ambientado en la Segunda Guerra Mundial y protagonizado por el Capitán América y un soldado wakandiano, lleva acumulando retrasos desde que fue anunciado con gran pompa.[/p]
[p]Esta no es la primera vez que [b]Rise of Hydra[/b] se cae de la hoja de ruta. Desde su anuncio inicial, el proyecto ha aparecido en el radar mediático casi exclusivamente para comunicar nuevos aplazamientos, lo que ha generado cierta desconfianza en la comunidad. Según las declaraciones del estudio, el juego es jugable pero queda «bastante tiempo» hasta que se considere apto para su lanzamiento comercial, lo que apunta a que la ventana más probable sería 2027 en el mejor de los casos.[/p]
[p]Paramount Games Studio, filial de entretenimiento interactivo del gigante mediático Paramount, apostó fuerte por este proyecto de alto presupuesto con la licencia Marvel como principal reclamo. Sin embargo, la combinación de un proceso de desarrollo prolongado y la escasa comunicación pública ha ido enfriando las expectativas de quienes esperaban ver el juego en movimiento con mayor regularidad.[/p]
[p]El contexto del mercado tampoco ayuda. En un año especialmente cargado de lanzamientos de peso, llegar a destiempo o con un producto que no esté pulido podría resultar fatal para las ventas. En ese sentido, la decisión de tomarse más tiempo puede entenderse como prudente, aunque la falta de una nueva ventana concreta deja a los fans sin un horizonte claro al que mirar.[/p]
[p]Por ahora, no hay nueva fecha confirmada, ni tráiler actualizado, ni materiales de gameplay frescos. [b]Marvel 1943: Rise of Hydra[/b] sigue siendo uno de los grandes enigmas del calendario gaming, y todo apunta a que tendremos que seguir esperando para descubrir si el resultado final justificará tanto tiempo de espera.[/p]
[p]Fuentes: [a href='https://www.eurogamer.net/marvel-1943-rise-of-hydra-not-out-in-2026']Eurogamer[/a][/p]

Lo que para muchos ya era un secreto a voces se ha confirmado oficialmente: Marvel 1943: Rise of Hydra no llegará en 2026. El responsable de Paramount Games Studio ha reconocido que el título es jugable en su estado actual, pero que todavía necesita más tiempo de desarrollo antes de estar listo para el público. El juego, ambientado en la Segunda Guerra Mundial y protagonizado por el Capitán América y un soldado wakandiano, lleva acumulando retrasos desde que fue anunciado con gran pompa.
Esta no es la primera vez que Rise of Hydra se cae de la hoja de ruta. Desde su anuncio inicial, el proyecto ha aparecido en el radar mediático casi exclusivamente para comunicar nuevos aplazamientos, lo que ha generado cierta desconfianza en la comunidad. Según las declaraciones del estudio, el juego es jugable pero queda «bastante tiempo» hasta que se considere apto para su lanzamiento comercial, lo que apunta a que la ventana más probable sería 2027 en el mejor de los casos.
Paramount Games Studio, filial de entretenimiento interactivo del gigante mediático Paramount, apostó fuerte por este proyecto de alto presupuesto con la licencia Marvel como principal reclamo. Sin embargo, la combinación de un proceso de desarrollo prolongado y la escasa comunicación pública ha ido enfriando las expectativas de quienes esperaban ver el juego en movimiento con mayor regularidad.
El contexto del mercado tampoco ayuda. En un año especialmente cargado de lanzamientos de peso, llegar a destiempo o con un producto que no esté pulido podría resultar fatal para las ventas. En ese sentido, la decisión de tomarse más tiempo puede entenderse como prudente, aunque la falta de una nueva ventana concreta deja a los fans sin un horizonte claro al que mirar.
Por ahora, no hay nueva fecha confirmada, ni tráiler actualizado, ni materiales de gameplay frescos. Marvel 1943: Rise of Hydra sigue siendo uno de los grandes enigmas del calendario gaming, y todo apunta a que tendremos que seguir esperando para descubrir si el resultado final justificará tanto tiempo de espera.
Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.eurogamer.net/marvel-1943-rise-of-hydra-not-out-in-2026'>Eurogamer</a>

Marvel 1943: Rise of Hydra no saldrá en 2026. El jefe de Paramount Games confirma un nuevo retraso para el ambicioso juego de acción con licencia Marvel.

Retraso confirmado

#e44445

Marvel 1943: Rise of Hydra se retrasa de nuevo y no llegará en 2026

#ffffff

[p]La comunidad de streaming vivió esta semana uno de los incidentes más llamativos y perturbadores de los últimos tiempos. [b]GrammaCrackers[/b], una streamear de [b]81 años[/b] conocida por sus partidas de [i]Minecraft[/i] en Twitch, fue víctima de un [b]swatting[/b] —la práctica maliciosa de realizar una llamada falsa de emergencia a la policía para que intervenga en el domicilio de alguien— mientras emitía en directo una [b]campaña de recaudación de fondos para el tratamiento de cáncer de su nieto adolescente[/b].[/p][p]El incidente quedó grabado en el directo: los espectadores pudieron ver y escuchar cómo los agentes de policía llegaban a su domicilio como respuesta a una llamada de emergencia fabricada. Lejos de dejarse intimidar, GrammaCrackers respondió a la situación con una calma y un humor notables. Según sus propias palabras, la experiencia fue «bastante divertida» ([i]'It was kinda fun'[/i]), una reacción que sorprendió gratamente a sus seguidores y que rápidamente se hizo viral en las redes sociales.[/p][img alt='GrammaCrackers, la streamear de Minecraft de 81 años víctima del swatting durante su directo benéfico']https://rvwcrnjhasyemvplhvcn.supabase.co/storage/v1/object/public/post-images/ai-1779357665948-eaeyrudU.jpg[/img][p]El [b]swatting[/b] es una práctica considerada delito en muchos estados de Estados Unidos y países del mundo. Más allá de su ilegalidad, supone un riesgo real para las personas afectadas, especialmente cuando los agentes acuden sin conocer el contexto. El hecho de que el objetivo fuera una mujer de 81 años que simplemente jugaba a [i]Minecraft[/i] para recaudar dinero con el que ayudar a su nieto enfermo ha generado una ola de indignación generalizada en la comunidad.[/p][p]GrammaCrackers se ha convertido en un personaje querido dentro del ecosistema de [i]Minecraft[/i] en Twitch gracias a su energía, su buen humor y la conexión genuina que mantiene con sus seguidores. Este incidente, lejos de frenarla, parece haber reforzado aún más el vínculo con su comunidad, que ha respondido con mensajes de apoyo masivos y donaciones adicionales a la campaña benéfica.[/p][p]El suceso pone de nuevo sobre la mesa el debate sobre la seguridad de los creadores de contenido en internet y la necesidad de medidas más estrictas contra quienes utilizan los servicios de emergencia como arma de acoso. Casos como el de GrammaCrackers evidencian que nadie —sin importar la edad ni el contexto— está a salvo de este tipo de ataques.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/81-year-old-minecraft-streamer-just-got-swatted-during-cancer-fundraiser-for-her-teenage-grandson-2000697822']Kotaku[/a][/p]

La comunidad de streaming vivió esta semana uno de los incidentes más llamativos y perturbadores de los últimos tiempos. GrammaCrackers, una streamear de 81 años conocida por sus partidas de Minecraft en Twitch, fue víctima de un swatting —la práctica maliciosa de realizar una llamada falsa de emergencia a la policía para que intervenga en el domicilio de alguien— mientras emitía en directo una campaña de recaudación de fondos para el tratamiento de cáncer de su nieto adolescente.El incidente quedó grabado en el directo: los espectadores pudieron ver y escuchar cómo los agentes de policía llegaban a su domicilio como respuesta a una llamada de emergencia fabricada. Lejos de dejarse intimidar, GrammaCrackers respondió a la situación con una calma y un humor notables. Según sus propias palabras, la experiencia fue «bastante divertida» ('It was kinda fun'), una reacción que sorprendió gratamente a sus seguidores y que rápidamente se hizo viral en las redes sociales.<img loading='lazy' class='post__image' alt='GrammaCrackers, la streamear de Minecraft de 81 años víctima del swatting durante su directo benéfico' src='https://rvwcrnjhasyemvplhvcn.supabase.co/storage/v1/object/public/post-images/ai-1779357665948-eaeyrudU.jpg'>El swatting es una práctica considerada delito en muchos estados de Estados Unidos y países del mundo. Más allá de su ilegalidad, supone un riesgo real para las personas afectadas, especialmente cuando los agentes acuden sin conocer el contexto. El hecho de que el objetivo fuera una mujer de 81 años que simplemente jugaba a Minecraft para recaudar dinero con el que ayudar a su nieto enfermo ha generado una ola de indignación generalizada en la comunidad.GrammaCrackers se ha convertido en un personaje querido dentro del ecosistema de Minecraft en Twitch gracias a su energía, su buen humor y la conexión genuina que mantiene con sus seguidores. Este incidente, lejos de frenarla, parece haber reforzado aún más el vínculo con su comunidad, que ha respondido con mensajes de apoyo masivos y donaciones adicionales a la campaña benéfica.El suceso pone de nuevo sobre la mesa el debate sobre la seguridad de los creadores de contenido en internet y la necesidad de medidas más estrictas contra quienes utilizan los servicios de emergencia como arma de acoso. Casos como el de GrammaCrackers evidencian que nadie —sin importar la edad ni el contexto— está a salvo de este tipo de ataques.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/81-year-old-minecraft-streamer-just-got-swatted-during-cancer-fundraiser-for-her-teenage-grandson-2000697822'>Kotaku</a>

GrammaCrackers, streamear de Minecraft de 81 años, fue víctima de un swatting en directo mientras recaudaba fondos para el tratamiento de cáncer de su nieto.

Actualidad

Una abuela de 81 años recibe un swatting en directo durante una campaña para su nieto con cáncer

[p]El juego [b]Paranormal Activity: The Threshold[/b] ha sido cancelado. Así lo han confirmado el estudio [b]Darkstone Digital[/b] y la publisher [b]DreadXP[/b], que han señalado directamente a [b]Paramount[/b] como responsable de la decisión: la compañía propietaria de la licencia cinematográfica se negó a conceder más tiempo al equipo de desarrollo para terminar el título. La noticia ha caído como un jarro de agua fría en la comunidad del terror, que llevaba tiempo siguiendo el proyecto con gran expectativa.[/p][p]La cancelación fue anunciada por [b]Brian Clarke[/b], creador del viral [i]The Mortuary Assistant[/i], uno de los juegos de terror independiente más celebrados de los últimos años. Clarke explicó que el equipo había trabajado para sacar adelante una experiencia fiel al universo de la saga de películas, pero que los tiempos impuestos por Paramount resultaron imposibles de cumplir sin comprometer la calidad del producto. Ante la negativa de la licenciante a flexibilizar esos plazos, la única salida fue cancelar el desarrollo.[/p][p]El caso de [i]Paranormal Activity: The Threshold[/i] se convierte así en un nuevo ejemplo de las tensiones que pueden surgir cuando estudios independientes trabajan con grandes licencias de Hollywood. La dinámica es conocida: el titular de la IP impone condiciones de calendario que a menudo chocan con la realidad del desarrollo de videojuegos, especialmente en equipos pequeños que no cuentan con los recursos de un gran estudio para absorber esa presión.[/p][p]Para Darkstone Digital, el golpe es especialmente duro. Tras el éxito de [i]The Mortuary Assistant[/i], [i]Paranormal Activity: The Threshold[/i] era la oportunidad de dar el salto a una licencia con reconocimiento global y llegar a una audiencia mucho mayor. El talento del equipo no estaba en entredicho; el problema era estructural, y venía de fuera.[/p][p]Por el momento, ni Paramount ni DreadXP han ofrecido detalles sobre si la licencia del videojuego podría pasar a otro estudio en el futuro. La saga cinematográfica lleva años en un impasse creativo, y esta cancelación no hace sino añadir más incertidumbre a un universo que antaño fue uno de los fenómenos del cine de terror más rentables de la historia.[/p][p]Fuentes: [a href='https://www.ign.com/articles/new-paranormal-activity-game-from-the-mortuary-assistant-developer-has-been-cancelled']IGN[/a], [a href='https://www.gamespot.com/articles/paranormal-activity-game-canceled-because-paramount-wouldnt-give-its-devs-more-time/1100-6539847/?ftag=CAD-01-10abi2f']GameSpot[/a][/p]

El juego Paranormal Activity: The Threshold ha sido cancelado. Así lo han confirmado el estudio Darkstone Digital y la publisher DreadXP, que han señalado directamente a Paramount como responsable de la decisión: la compañía propietaria de la licencia cinematográfica se negó a conceder más tiempo al equipo de desarrollo para terminar el título. La noticia ha caído como un jarro de agua fría en la comunidad del terror, que llevaba tiempo siguiendo el proyecto con gran expectativa.La cancelación fue anunciada por Brian Clarke, creador del viral The Mortuary Assistant, uno de los juegos de terror independiente más celebrados de los últimos años. Clarke explicó que el equipo había trabajado para sacar adelante una experiencia fiel al universo de la saga de películas, pero que los tiempos impuestos por Paramount resultaron imposibles de cumplir sin comprometer la calidad del producto. Ante la negativa de la licenciante a flexibilizar esos plazos, la única salida fue cancelar el desarrollo.El caso de Paranormal Activity: The Threshold se convierte así en un nuevo ejemplo de las tensiones que pueden surgir cuando estudios independientes trabajan con grandes licencias de Hollywood. La dinámica es conocida: el titular de la IP impone condiciones de calendario que a menudo chocan con la realidad del desarrollo de videojuegos, especialmente en equipos pequeños que no cuentan con los recursos de un gran estudio para absorber esa presión.Para Darkstone Digital, el golpe es especialmente duro. Tras el éxito de The Mortuary Assistant, Paranormal Activity: The Threshold era la oportunidad de dar el salto a una licencia con reconocimiento global y llegar a una audiencia mucho mayor. El talento del equipo no estaba en entredicho; el problema era estructural, y venía de fuera.Por el momento, ni Paramount ni DreadXP han ofrecido detalles sobre si la licencia del videojuego podría pasar a otro estudio en el futuro. La saga cinematográfica lleva años en un impasse creativo, y esta cancelación no hace sino añadir más incertidumbre a un universo que antaño fue uno de los fenómenos del cine de terror más rentables de la historia.Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.ign.com/articles/new-paranormal-activity-game-from-the-mortuary-assistant-developer-has-been-cancelled'>IGN</a>, <a target='_blank' href='https://www.gamespot.com/articles/paranormal-activity-game-canceled-because-paramount-wouldnt-give-its-devs-more-time/1100-6539847/?ftag=CAD-01-10abi2f'>GameSpot</a>

Paranormal Activity: The Threshold ha sido cancelado. Paramount se negó a dar más tiempo al equipo de The Mortuary Assistant para terminar el juego de terror.

Noticias

Cancelado el juego de Paranormal Activity: Paramount no dio más tiempo al equipo de The Mortuary Assistant

https://fonts.googleapis.com/css2?family=Creepster&display=swap

'Creepster', cursive

[p]Malas noticias para quienes esperaban que el precio de la memoria RAM bajara pronto. [b]Tim Cook[/b], consejero delegado de Apple, ha declarado que no espera que la actual crisis de escasez y encarecimiento de la RAM vaya a resolverse en el corto plazo. Una advertencia que, más allá del mundo de los smartphones y portátiles de la manzana, tiene implicaciones directas para el mercado de los ordenadores de sobremesa y portátiles gaming.[/p][h2]¿Por qué hay una crisis de RAM?[/h2][p]La demanda de memoria RAM de alta capacidad se ha disparado en los últimos años impulsada por varios factores convergentes: el auge de la inteligencia artificial, que requiere enormes cantidades de memoria para entrenar y ejecutar modelos, el ciclo de renovación de los centros de datos a nivel mundial y la mayor exigencia de los sistemas operativos y aplicaciones modernas. Esa presión sobre la cadena de suministro ha provocado que los precios suban de forma sostenida, y las palabras de Cook sugieren que ninguno de esos factores va a desaparecer pronto.[/p][h2]El impacto en el gaming[/h2][p]Para los jugadores de PC, la situación es especialmente sensible. [b]Construir o actualizar un equipo gaming[/b] se ha encarecido notablemente en el último año, y la RAM es uno de los componentes donde el aumento de precio resulta más difícil de esquivar. Los 32 GB, que hace poco se consideraban un estándar cómodo para jugar y hacer streaming simultáneamente, han visto cómo su precio se alejaba de lo razonable en muchos mercados. Los 64 GB, necesarios para setups de producción o para quienes también editan vídeo, están en máximos históricos en algunos segmentos.[/p][h2]La IA como factor determinante[/h2][p]Irónicamente, la industria del videojuego también está contribuyendo a esa presión desde dentro: los grandes estudios utilizan cada vez más infraestructura basada en inteligencia artificial para el desarrollo, el renderizado y el testing de sus juegos, lo que aumenta su propio consumo de RAM a nivel corporativo. Y los fabricantes de hardware de gaming, como NVIDIA con sus tarjetas con IA integrada, están diseñando productos que a su vez requieren más memoria para aprovechar todas sus funciones. Una espiral que, según el CEO de Apple, no tiene visos de calmarse.[/p][p]La advertencia de Cook es un recordatorio de que el ecosistema tecnológico es cada vez más interdependiente: lo que afecta a los centros de datos o a los iPhones termina, tarde o temprano, repercutiendo en el precio de la próxima actualización de tu PC gaming.[/p][p]Fuentes: [a href='https://www.eurogamer.net/apple-ceo-tim-cook-ram-memory-crisis']Eurogamer[/a][/p]

Malas noticias para quienes esperaban que el precio de la memoria RAM bajara pronto. Tim Cook, consejero delegado de Apple, ha declarado que no espera que la actual crisis de escasez y encarecimiento de la RAM vaya a resolverse en el corto plazo. Una advertencia que, más allá del mundo de los smartphones y portátiles de la manzana, tiene implicaciones directas para el mercado de los ordenadores de sobremesa y portátiles gaming.<h2>¿Por qué hay una crisis de RAM?</h2>La demanda de memoria RAM de alta capacidad se ha disparado en los últimos años impulsada por varios factores convergentes: el auge de la inteligencia artificial, que requiere enormes cantidades de memoria para entrenar y ejecutar modelos, el ciclo de renovación de los centros de datos a nivel mundial y la mayor exigencia de los sistemas operativos y aplicaciones modernas. Esa presión sobre la cadena de suministro ha provocado que los precios suban de forma sostenida, y las palabras de Cook sugieren que ninguno de esos factores va a desaparecer pronto.<h2>El impacto en el gaming</h2>Para los jugadores de PC, la situación es especialmente sensible. Construir o actualizar un equipo gaming se ha encarecido notablemente en el último año, y la RAM es uno de los componentes donde el aumento de precio resulta más difícil de esquivar. Los 32 GB, que hace poco se consideraban un estándar cómodo para jugar y hacer streaming simultáneamente, han visto cómo su precio se alejaba de lo razonable en muchos mercados. Los 64 GB, necesarios para setups de producción o para quienes también editan vídeo, están en máximos históricos en algunos segmentos.<h2>La IA como factor determinante</h2>Irónicamente, la industria del videojuego también está contribuyendo a esa presión desde dentro: los grandes estudios utilizan cada vez más infraestructura basada en inteligencia artificial para el desarrollo, el renderizado y el testing de sus juegos, lo que aumenta su propio consumo de RAM a nivel corporativo. Y los fabricantes de hardware de gaming, como NVIDIA con sus tarjetas con IA integrada, están diseñando productos que a su vez requieren más memoria para aprovechar todas sus funciones. Una espiral que, según el CEO de Apple, no tiene visos de calmarse.La advertencia de Cook es un recordatorio de que el ecosistema tecnológico es cada vez más interdependiente: lo que afecta a los centros de datos o a los iPhones termina, tarde o temprano, repercutiendo en el precio de la próxima actualización de tu PC gaming.Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.eurogamer.net/apple-ceo-tim-cook-ram-memory-crisis'>Eurogamer</a>

Tim Cook advierte que la crisis de la RAM cara no terminará pronto. Descubre cómo afecta al mercado del gaming en PC y qué esperar en los próximos meses.

Tim Cook avisa: la crisis de la RAM cara ha llegado para quedarse y el gaming en PC lo va a notar

[p]La comunidad de [b]Tomodachi Life: Living the Dream[/b] no ha tardado en ponerse creativa, y la prueba más reciente llega en forma de herramienta: [b]Living the Grid[/b], una aplicación web creada por un jugador que permite convertir cualquier imagen en pixel art compatible con el [i]Palette House[/i], el editor de patrones personalizados del juego. Solo hace falta subir una foto desde el navegador y la herramienta se encarga del resto.[/p][p]El funcionamiento es sencillo pero tremendamente efectivo. Living the Grid mapea automáticamente los colores de la imagen subida sobre la cuadrícula del Palette House, adaptando el resultado a la paleta de colores que el juego admite. El resultado son recreaciones sorprendentemente fieles de fotografías, logos, personajes y prácticamente cualquier cosa que el jugador quiera llevar a su isla virtual.[/p][img alt='Tomodachi Life Living the Dream con pixel art personalizado creado por fans']https://rvwcrnjhasyemvplhvcn.supabase.co/storage/v1/object/public/post-images/ai-1776794461675-adkooXuu.jpg[/img][p]La herramienta llega en un momento en que la comunidad del juego está especialmente activa compartiendo sus creaciones en redes sociales. Desde elaborados retratos en pixel art hasta propuestas más [i]low effort[/i] que se han vuelto virales, como la ya famosa imagen de [b]un único guisante en un plato[/b] que circuló en los últimos días, la personalización es uno de los grandes atractivos de [i]Living the Dream[/i]. La posibilidad de llevar imágenes reales al juego sin necesidad de dibujarlas a mano abre la puerta a todo tipo de expresiones creativas.[/p][p]Este tipo de iniciativas de la comunidad recuerdan a las herramientas que surgieron en torno a otros juegos de Nintendo con opciones de personalización, como [i]Animal Crossing: New Horizons[/i], donde apps externas permitían diseñar patrones personalizados de forma mucho más cómoda que usando los controles del juego. La historia se repite, y demuestra que cuando Nintendo ofrece herramientas creativas, su comunidad siempre va un paso más allá.[/p][p]Fuentes: [a href='https://www.gamespot.com/articles/new-tool-lets-you-turn-any-image-into-tomodachi-life-pixel-art/1100-6539526/']GameSpot[/a], [a href='https://kotaku.com/low-effort-tomodachi-life-creations-pea-plate-2000689346']Kotaku[/a][/p]

La comunidad de Tomodachi Life: Living the Dream no ha tardado en ponerse creativa, y la prueba más reciente llega en forma de herramienta: Living the Grid, una aplicación web creada por un jugador que permite convertir cualquier imagen en pixel art compatible con el Palette House, el editor de patrones personalizados del juego. Solo hace falta subir una foto desde el navegador y la herramienta se encarga del resto.El funcionamiento es sencillo pero tremendamente efectivo. Living the Grid mapea automáticamente los colores de la imagen subida sobre la cuadrícula del Palette House, adaptando el resultado a la paleta de colores que el juego admite. El resultado son recreaciones sorprendentemente fieles de fotografías, logos, personajes y prácticamente cualquier cosa que el jugador quiera llevar a su isla virtual.<img loading='lazy' class='post__image' alt='Tomodachi Life Living the Dream con pixel art personalizado creado por fans' src='https://rvwcrnjhasyemvplhvcn.supabase.co/storage/v1/object/public/post-images/ai-1776794461675-adkooXuu.jpg'>La herramienta llega en un momento en que la comunidad del juego está especialmente activa compartiendo sus creaciones en redes sociales. Desde elaborados retratos en pixel art hasta propuestas más low effort que se han vuelto virales, como la ya famosa imagen de un único guisante en un plato que circuló en los últimos días, la personalización es uno de los grandes atractivos de Living the Dream. La posibilidad de llevar imágenes reales al juego sin necesidad de dibujarlas a mano abre la puerta a todo tipo de expresiones creativas.Este tipo de iniciativas de la comunidad recuerdan a las herramientas que surgieron en torno a otros juegos de Nintendo con opciones de personalización, como Animal Crossing: New Horizons, donde apps externas permitían diseñar patrones personalizados de forma mucho más cómoda que usando los controles del juego. La historia se repite, y demuestra que cuando Nintendo ofrece herramientas creativas, su comunidad siempre va un paso más allá.Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.gamespot.com/articles/new-tool-lets-you-turn-any-image-into-tomodachi-life-pixel-art/1100-6539526/'>GameSpot</a>, <a target='_blank' href='https://kotaku.com/low-effort-tomodachi-life-creations-pea-plate-2000689346'>Kotaku</a>

Living the Grid es una herramienta fan que convierte cualquier foto en pixel art para Tomodachi Life: Living the Dream.

Comunidad

Una herramienta fan convierte cualquier imagen en pixel art para Tomodachi Life: Living the Dream

[p]Uno de los momentos más comentados del CinemaCon de este año no vino de una superproducción de acción real ni de un blockbuster de superhéroes, sino del regreso de un hombre con un bigote ridículo y una obsesión enfermiza por los erizos. [b]Jim Carrey vuelve como el doctor Robotnik en [i]Sonic the Hedgehog 4[/i][/b], y el primer tráiler proyectado en Las Vegas ha dejado claro que el personaje no solo sobrevive a lo ocurrido en la tercera película, sino que llega con más energía que nunca.[/p][p]El regreso de Carrey no era algo que el público diera por sentado. El actor había declarado en diversas ocasiones su intención de retirarse del cine, y su participación en [i]Sonic 3[/i] se llegó a presentar como una última aparición del personaje. Sin embargo, la química que Carrey ha demostrado como Robotnik —una mezcla de slapstick desatado y villanía genuinamente divertida— es demasiado valiosa para Paramount como para dejarla ir. Al parecer, el estudio logró convencerle para una cuarta entrega.[/p][p]La saga de Sonic ha sido uno de los grandes ejemplos del giro de guion que han dado las adaptaciones de videojuegos en los últimos años. La primera película arrancó entre las burlas del público ante el diseño inicial del erizo —rediseñado de urgencia tras la reacción viral negativa— y acabó convirtiéndose en un éxito de taquilla inesperado. Las secuelas han ido consolidando una franquicia familiar sólida con un fanbase leal. Con [i]Knuckles[/i] en Paramount+ y una tercera película que incorporó a Shadow como personaje central, la cuarta entrega llega con la inercia a su favor.[/p][p]Por el momento, los detalles sobre la trama de [i]Sonic 4[/i] siguen siendo escasos más allá de lo visto en el tráiler de CinemaCon. Lo que sí parece confirmado es que [b]Robotnik seguirá siendo el villano principal[/b], lo que devuelve a la saga su motor cómico más efectivo. Sin fecha de estreno oficial anunciada todavía, habrá que esperar para saber cuándo volveremos a ver al doctor más excéntrico del cine familiar actual.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/sonic-hedgehog-4-trailer-cinemacon-robotnik-jim-carrey-2000688324']Kotaku[/a][/p]

Uno de los momentos más comentados del CinemaCon de este año no vino de una superproducción de acción real ni de un blockbuster de superhéroes, sino del regreso de un hombre con un bigote ridículo y una obsesión enfermiza por los erizos. Jim Carrey vuelve como el doctor Robotnik en Sonic the Hedgehog 4, y el primer tráiler proyectado en Las Vegas ha dejado claro que el personaje no solo sobrevive a lo ocurrido en la tercera película, sino que llega con más energía que nunca.El regreso de Carrey no era algo que el público diera por sentado. El actor había declarado en diversas ocasiones su intención de retirarse del cine, y su participación en Sonic 3 se llegó a presentar como una última aparición del personaje. Sin embargo, la química que Carrey ha demostrado como Robotnik —una mezcla de slapstick desatado y villanía genuinamente divertida— es demasiado valiosa para Paramount como para dejarla ir. Al parecer, el estudio logró convencerle para una cuarta entrega.La saga de Sonic ha sido uno de los grandes ejemplos del giro de guion que han dado las adaptaciones de videojuegos en los últimos años. La primera película arrancó entre las burlas del público ante el diseño inicial del erizo —rediseñado de urgencia tras la reacción viral negativa— y acabó convirtiéndose en un éxito de taquilla inesperado. Las secuelas han ido consolidando una franquicia familiar sólida con un fanbase leal. Con Knuckles en Paramount+ y una tercera película que incorporó a Shadow como personaje central, la cuarta entrega llega con la inercia a su favor.Por el momento, los detalles sobre la trama de Sonic 4 siguen siendo escasos más allá de lo visto en el tráiler de CinemaCon. Lo que sí parece confirmado es que Robotnik seguirá siendo el villano principal, lo que devuelve a la saga su motor cómico más efectivo. Sin fecha de estreno oficial anunciada todavía, habrá que esperar para saber cuándo volveremos a ver al doctor más excéntrico del cine familiar actual.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/sonic-hedgehog-4-trailer-cinemacon-robotnik-jim-carrey-2000688324'>Kotaku</a>

Jim Carrey regresa como Robotnik en Sonic the Hedgehog 4. El primer tráiler se presentó en CinemaCon y confirma el regreso del villano más querido de la saga.

Tráiler

Jim Carrey vuelve como Robotnik en el primer tráiler de Sonic the Hedgehog 4

[p]El anuncio llegó durante el CinemaCon de Las Vegas: [b]la película de Call of Duty tiene fecha oficial de estreno[/b]. Paramount ha confirmado que el largometraje llegará a los cines el [b]30 de junio de 2028[/b], poniendo fin a años de incertidumbre sobre un proyecto que Activision lleva intentando sacar adelante desde hace más de una década, cuando anunció su ambición de construir un universo cinematográfico completo basado en la franquicia.[/p][p]Los nombres detrás del proyecto son lo suficientemente conocidos como para generar expectativas. [b]Taylor Sheridan[/b], creador y alma de la exitosa serie [i]Yellowstone[/i] y responsable de guiones como el de [i]Sicario[/i] o [i]Hell or High Water[/i], se encargará del guion. La dirección recaerá en [b]Pete Berg[/b], veterano de Hollywood con cintas de acción como [i]Battleship[/i], [i]Lone Survivor[/i] o [i]Patriots Day[/i] en su haber. Una combinación que apunta claramente hacia un tono militar realista y con peso dramático, alejado del videojuego más arcade.[/p][p]Más allá de la fecha, el director y el guionista, el proyecto sigue siendo una caja negra. [b]No hay sinopsis oficial, ni reparto anunciado, ni tráiler[/b]. Paramount optó por confirmar la existencia del filme y su ventana de estreno sin ofrecer detalles sobre la trama, algo bastante habitual en anuncios de CinemaCon cuando la producción todavía está en sus primeras fases. Con dos años por delante hasta el estreno, es probable que los primeros detalles concretos no lleguen hasta bien entrado 2027.[/p][p]La pregunta que muchos se hacen es si Call of Duty puede repetir el éxito de otras adaptaciones recientes. La película llega en un momento en que las adaptaciones de videojuegos han dejado de ser sinónimo de fracaso garantizado: [i]The Last of Us[/i] en HBO, las películas de [i]Sonic[/i], [i]The Super Mario Bros. Movie[/i] o la serie de [i]Fallout[/i] han demostrado que el público está dispuesto a consumir estas historias si están bien ejecutadas. Call of Duty, con su reconocimiento de marca global y sus décadas de narrativa militar, tiene el material sobre el que construir algo sólido. Ahora habrá que ver si Sheridan y Berg están a la altura.[/p][p]Fuentes: [a href='https://www.eurogamer.net/call-of-duty-movie-release-date-writer-director']Eurogamer[/a], [a href='https://www.gamespot.com/articles/call-of-duty-movie-gets-a-2028-release-date/1100-6539455/?ftag=CAD-01-10abi2f']GameSpot[/a][/p]

El anuncio llegó durante el CinemaCon de Las Vegas: la película de Call of Duty tiene fecha oficial de estreno. Paramount ha confirmado que el largometraje llegará a los cines el 30 de junio de 2028, poniendo fin a años de incertidumbre sobre un proyecto que Activision lleva intentando sacar adelante desde hace más de una década, cuando anunció su ambición de construir un universo cinematográfico completo basado en la franquicia.Los nombres detrás del proyecto son lo suficientemente conocidos como para generar expectativas. Taylor Sheridan, creador y alma de la exitosa serie Yellowstone y responsable de guiones como el de Sicario o Hell or High Water, se encargará del guion. La dirección recaerá en Pete Berg, veterano de Hollywood con cintas de acción como Battleship, Lone Survivor o Patriots Day en su haber. Una combinación que apunta claramente hacia un tono militar realista y con peso dramático, alejado del videojuego más arcade.Más allá de la fecha, el director y el guionista, el proyecto sigue siendo una caja negra. No hay sinopsis oficial, ni reparto anunciado, ni tráiler. Paramount optó por confirmar la existencia del filme y su ventana de estreno sin ofrecer detalles sobre la trama, algo bastante habitual en anuncios de CinemaCon cuando la producción todavía está en sus primeras fases. Con dos años por delante hasta el estreno, es probable que los primeros detalles concretos no lleguen hasta bien entrado 2027.La pregunta que muchos se hacen es si Call of Duty puede repetir el éxito de otras adaptaciones recientes. La película llega en un momento en que las adaptaciones de videojuegos han dejado de ser sinónimo de fracaso garantizado: The Last of Us en HBO, las películas de Sonic, The Super Mario Bros. Movie o la serie de Fallout han demostrado que el público está dispuesto a consumir estas historias si están bien ejecutadas. Call of Duty, con su reconocimiento de marca global y sus décadas de narrativa militar, tiene el material sobre el que construir algo sólido. Ahora habrá que ver si Sheridan y Berg están a la altura.Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.eurogamer.net/call-of-duty-movie-release-date-writer-director'>Eurogamer</a>, <a target='_blank' href='https://www.gamespot.com/articles/call-of-duty-movie-gets-a-2028-release-date/1100-6539455/?ftag=CAD-01-10abi2f'>GameSpot</a>

La película de Call of Duty tendrá fecha de estreno el 30 de junio de 2028. Taylor Sheridan escribirá el guion y Pete Berg dirigirá el largometraje.

La película de Call of Duty ya tiene fecha: llega en junio de 2028 con Taylor Sheridan y Pete Berg al frente

https://fonts.googleapis.com/css2?family=Rajdhani&display=swap

'Rajdhani', sans-serif

[p]Si estabas esperando al momento ideal para renovar tu equipo o para que los precios del hardware bajasen un poco, es posible que tengas que seguir esperando. El CEO de Dell ha dibujado un panorama bastante sombrío para los próximos años: según sus declaraciones, [b]la inteligencia artificial va a monopolizar la producción y el consumo de RAM[/b] durante un periodo prolongado, lo que amenaza directamente con mantener los precios elevados tanto para PCs como, por extensión, para las consolas.[/p][p]La IA generativa y los grandes modelos de lenguaje requieren cantidades ingentes de memoria para funcionar con eficiencia. Los centros de datos que alimentan estas tecnologías están absorbiendo la producción de los fabricantes de chips de memoria a un ritmo sin precedentes, y esa presión sobre la cadena de suministro tiene consecuencias directas para el mercado de consumo. [b]Menos disponibilidad y mayor demanda industrial equivalen, casi inevitablemente, a precios más altos para el usuario final.[/b][/p][p]Para los jugadores de PC, esto se traduce en que los módulos de RAM podrían mantenerse caros durante más tiempo del esperado. Pero el impacto no se limita a los sobremesas y portátiles: [b]el diseño y la producción de futuras consolas también dependen de estos componentes[/b], por lo que cualquier tensión en el mercado de la memoria repercute tarde o temprano en el precio final de los dispositivos de Sony, Microsoft o Nintendo.[/p][p]No es la primera vez que el mercado de componentes sufre distorsiones por factores externos. La escasez de GPUs durante el boom del criptominado entre 2020 y 2022 es el precedente más reciente y doloroso para muchos gamers. Ahora, con la IA como nueva fuerza dominante en el sector tecnológico, el patrón amenaza con repetirse con la memoria RAM como protagonista.[/p][p]Las declaraciones del CEO de Dell no son una profecía infalible, pero sí una señal de alarma que conviene tener en cuenta. En un sector donde las previsiones de hardware para la próxima generación de consolas ya están en marcha, [b]cualquier encarecimiento sostenido de la RAM podría trasladarse directamente al precio de venta al público de los futuros dispositivos de juego.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/dell-ceo-describes-nightmarish-future-where-ai-eats-up-all-the-ram-for-years-2000685798']Kotaku[/a][/p]

Si estabas esperando al momento ideal para renovar tu equipo o para que los precios del hardware bajasen un poco, es posible que tengas que seguir esperando. El CEO de Dell ha dibujado un panorama bastante sombrío para los próximos años: según sus declaraciones, la inteligencia artificial va a monopolizar la producción y el consumo de RAM durante un periodo prolongado, lo que amenaza directamente con mantener los precios elevados tanto para PCs como, por extensión, para las consolas.La IA generativa y los grandes modelos de lenguaje requieren cantidades ingentes de memoria para funcionar con eficiencia. Los centros de datos que alimentan estas tecnologías están absorbiendo la producción de los fabricantes de chips de memoria a un ritmo sin precedentes, y esa presión sobre la cadena de suministro tiene consecuencias directas para el mercado de consumo. Menos disponibilidad y mayor demanda industrial equivalen, casi inevitablemente, a precios más altos para el usuario final.Para los jugadores de PC, esto se traduce en que los módulos de RAM podrían mantenerse caros durante más tiempo del esperado. Pero el impacto no se limita a los sobremesas y portátiles: el diseño y la producción de futuras consolas también dependen de estos componentes, por lo que cualquier tensión en el mercado de la memoria repercute tarde o temprano en el precio final de los dispositivos de Sony, Microsoft o Nintendo.No es la primera vez que el mercado de componentes sufre distorsiones por factores externos. La escasez de GPUs durante el boom del criptominado entre 2020 y 2022 es el precedente más reciente y doloroso para muchos gamers. Ahora, con la IA como nueva fuerza dominante en el sector tecnológico, el patrón amenaza con repetirse con la memoria RAM como protagonista.Las declaraciones del CEO de Dell no son una profecía infalible, pero sí una señal de alarma que conviene tener en cuenta. En un sector donde las previsiones de hardware para la próxima generación de consolas ya están en marcha, cualquier encarecimiento sostenido de la RAM podría trasladarse directamente al precio de venta al público de los futuros dispositivos de juego.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/dell-ceo-describes-nightmarish-future-where-ai-eats-up-all-the-ram-for-years-2000685798'>Kotaku</a>

El CEO de Dell advierte que la IA acaparará la producción de RAM durante años, lo que podría encarecer el hardware de PC y las futuras consolas.

Hardware

El CEO de Dell avisa: la IA va a acaparar toda la RAM durante años y los gamers lo van a notar

[p]Kerbal Space Program lleva once años entre nosotros, pero la historia de los videojuegos está llena de segundas vidas inesperadas. La más reciente la está protagonizando este veterano simulador espacial de Squad, que ha visto un notable repunte de jugadores coincidiendo con el lanzamiento de [b]Artemis II[/b], la primera misión tripulada a la Luna en décadas. El fenómeno ha llegado incluso a las redes sociales, donde padres comparten cómo sus hijos —que nunca habían oído hablar del juego— se han interesado por él después de ver los cohetes reales despegar hacia nuestro satélite natural.[/p]

[p]El titular que ha dado la vuelta al mundo gamer lo ha puesto un niño de corta edad que, al ver las imágenes de la misión Artemis II en televisión, le dijo a su padre: [i]«Papá, esto me dan ganas de jugar a KSP»[/i]. Una frase sencilla que resume perfectamente el poder que tiene la exploración espacial real para despertar vocaciones y, de paso, rescatar del olvido títulos que llevan años en las bibliotecas de Steam sin abrirse.[/p]
[h2]La magia de la sincronía entre la realidad y los videojuegos[/h2]
[p]No es la primera vez que un acontecimiento científico o histórico de gran calado provoca este tipo de efecto en la comunidad jugadora. El lanzamiento de misiones espaciales, documentales sobre astronomía o noticias sobre el programa espacial suelen traducirse en picos de actividad en KSP que los datos de Steam reflejan con claridad. En este caso, el regreso del ser humano a la órbita lunar —algo que no ocurría desde la era del Apolo— ha actuado como el catalizador perfecto para que tanto veteranos como nuevos jugadores se pongan al mando de sus propios cohetes kerbales.[/p]
[p]Kerbal Space Program, pese a tener ya una secuela en el mercado —[b]KSP2[/b], con un desarrollo accidentado que terminó con el cierre de Intercept Games—, sigue siendo la referencia indiscutible del género. Su capacidad para enseñar física orbital de forma intuitiva y divertida lo convierte en una herramienta educativa sin igual, y eventos como Artemis II demuestran que su relevancia cultural está muy lejos de desvanecerse.[/p]
[h2]Una oportunidad de oro para la divulgación científica[/h2]
[p]Desde la comunidad educativa llevan años señalando a KSP como uno de los mejores ejemplos de videojuego con potencial pedagógico. La coincidencia temporal entre Artemis II y este repunte de descargas y sesiones de juego es, en palabras de varios docentes consultados por IGN, [i]«exactamente el tipo de palanca que necesitamos para que los jóvenes se interesen por la ciencia y la ingeniería»[/i]. Si la misión a la Luna sirve para que una nueva generación descubra la física orbital a través de un videojuego, el legado de Kerbal Space Program habrá superado con creces cualquier expectativa comercial.[/p]
[p]Fuentes: [a href='https://www.ign.com/articles/dad-this-makes-me-want-to-play-ksp-11-year-old-kerbal-space-program-gets-player-boost-amid-artemis-iis-mission-to-the-moon']IGN[/a][/p]

Kerbal Space Program lleva once años entre nosotros, pero la historia de los videojuegos está llena de segundas vidas inesperadas. La más reciente la está protagonizando este veterano simulador espacial de Squad, que ha visto un notable repunte de jugadores coincidiendo con el lanzamiento de Artemis II, la primera misión tripulada a la Luna en décadas. El fenómeno ha llegado incluso a las redes sociales, donde padres comparten cómo sus hijos —que nunca habían oído hablar del juego— se han interesado por él después de ver los cohetes reales despegar hacia nuestro satélite natural.

El titular que ha dado la vuelta al mundo gamer lo ha puesto un niño de corta edad que, al ver las imágenes de la misión Artemis II en televisión, le dijo a su padre: «Papá, esto me dan ganas de jugar a KSP». Una frase sencilla que resume perfectamente el poder que tiene la exploración espacial real para despertar vocaciones y, de paso, rescatar del olvido títulos que llevan años en las bibliotecas de Steam sin abrirse.
<h2>La magia de la sincronía entre la realidad y los videojuegos</h2>
No es la primera vez que un acontecimiento científico o histórico de gran calado provoca este tipo de efecto en la comunidad jugadora. El lanzamiento de misiones espaciales, documentales sobre astronomía o noticias sobre el programa espacial suelen traducirse en picos de actividad en KSP que los datos de Steam reflejan con claridad. En este caso, el regreso del ser humano a la órbita lunar —algo que no ocurría desde la era del Apolo— ha actuado como el catalizador perfecto para que tanto veteranos como nuevos jugadores se pongan al mando de sus propios cohetes kerbales.
Kerbal Space Program, pese a tener ya una secuela en el mercado —KSP2, con un desarrollo accidentado que terminó con el cierre de Intercept Games—, sigue siendo la referencia indiscutible del género. Su capacidad para enseñar física orbital de forma intuitiva y divertida lo convierte en una herramienta educativa sin igual, y eventos como Artemis II demuestran que su relevancia cultural está muy lejos de desvanecerse.
<h2>Una oportunidad de oro para la divulgación científica</h2>
Desde la comunidad educativa llevan años señalando a KSP como uno de los mejores ejemplos de videojuego con potencial pedagógico. La coincidencia temporal entre Artemis II y este repunte de descargas y sesiones de juego es, en palabras de varios docentes consultados por IGN, «exactamente el tipo de palanca que necesitamos para que los jóvenes se interesen por la ciencia y la ingeniería». Si la misión a la Luna sirve para que una nueva generación descubra la física orbital a través de un videojuego, el legado de Kerbal Space Program habrá superado con creces cualquier expectativa comercial.
Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.ign.com/articles/dad-this-makes-me-want-to-play-ksp-11-year-old-kerbal-space-program-gets-player-boost-amid-artemis-iis-mission-to-the-moon'>IGN</a>

Artemis II, la misión tripulada a la Luna, ha disparado los jugadores de Kerbal Space Program. El simulador espacial de 11 años vive una segunda juventud.

ram