[p]La semana ha dejado dos noticias que, juntas, retratan con claridad el tenso equilibrio entre las comunidades de jugadores y los modelos de negocio de los juegos como servicio. Por un lado, los desarrolladores de [b]Skate[/b] —el nuevo título de Full Circle, actualmente en acceso anticipado— se han visto obligados a pronunciarse sobre [b]ReSkate[/b], un mod offline que, entre otras cosas, elimina todos los cosméticos de pago del juego y permite a los usuarios personalizar sus personajes sin pasar por caja. Por otro, [b]The Sims 4[/b] ha expandido su controvertido Marketplace —el hub de mods y contenidos de pago creados por usuarios— a las versiones de [b]PlayStation y Xbox[/b], igualando así la situación que los jugadores de PC ya conocían.[/p][p]En el caso de Skate, la respuesta del estudio ha intentado ser conciliadora sin ceder terreno. En un comunicado, Full Circle ha asegurado que [b]"no están en contra de la creatividad"[/b] y que entienden el deseo de los jugadores de experimentar con el juego fuera de los servidores oficiales. Sin embargo, han dejado claro que prefieren que la comunidad modder trabaje dentro de los cauces que planean habilitar próximamente: una serie de herramientas de creación de contenido más controladas y circunscritas al ecosistema oficial del juego. El mod ReSkate, que ha ganado tracción rápidamente en foros y redes sociales, es en parte una respuesta directa a la percepción de que Skate está saturado de cosméticos de pago a un precio desorbitado.[/p][p]La situación de [b]The Sims 4[/b] es, si cabe, más delicada. El Marketplace de EA llegó a PC hace meses y generó un aluvión de críticas: los jugadores denunciaron que el sistema incentivaba la venta de contenidos de calidad variable a precios poco justificados, diluyendo la cultura de modding gratuito que había sido seña de identidad de la saga durante décadas. Ahora que ese sistema llega a consolas, muchos temen que jugadores menos familiarizados con la historia del modding en Sims sean más vulnerables a gastar dinero en contenidos que, históricamente, la comunidad habría ofrecido de forma gratuita. EA, por su parte, ha señalado que los [b]Kits[/b] —paquetes de contenido oficial más pequeños y económicos— vuelven a estar disponibles en PC, lo que algunos interpretan como un gesto de buena voluntad.[/p][p]Ambos casos comparten un denominador común: la tensión entre los estudios que necesitan monetizar sus juegos de servicio para sostenerlos a largo plazo y unas comunidades que sienten que esa monetización va en contra de sus intereses y de la cultura del modding. En el caso de Skate, la popularidad de ReSkate es un síntoma claro de descontento. En el de The Sims 4, la expansión del Marketplace a consolas podría interpretarse como una señal de que el modelo está funcionando mejor de lo que las críticas sugieren, o simplemente como una apuesta por alcanzar a un público más amplio antes de que la reacción negativa se consolide.[/p][p]Lo que está claro es que ninguno de los dos estudios puede ignorar ya el pulso de sus comunidades. La era de los juegos como servicio ha convertido a los jugadores en algo más que consumidores: son también co-creadores, críticos y, en muchos casos, la principal fuerza que mantiene vivos estos títulos años después de su lanzamiento. Ignorar esa realidad tiene consecuencias. Gestionarla bien, en cambio, puede ser la diferencia entre una comunidad leal y un éxodo masivo.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/skate-developers-full-circle-respond-to-offline-mod-would-prefer-you-didnt-2000743777']Kotaku[/a], [a href='https://www.vg247.com/the-sims-4-marketplace-paid-mods-consoles']VG247[/a][/p]

La semana ha dejado dos noticias que, juntas, retratan con claridad el tenso equilibrio entre las comunidades de jugadores y los modelos de negocio de los juegos como servicio. Por un lado, los desarrolladores de Skate —el nuevo título de Full Circle, actualmente en acceso anticipado— se han visto obligados a pronunciarse sobre ReSkate, un mod offline que, entre otras cosas, elimina todos los cosméticos de pago del juego y permite a los usuarios personalizar sus personajes sin pasar por caja. Por otro, The Sims 4 ha expandido su controvertido Marketplace —el hub de mods y contenidos de pago creados por usuarios— a las versiones de PlayStation y Xbox, igualando así la situación que los jugadores de PC ya conocían.En el caso de Skate, la respuesta del estudio ha intentado ser conciliadora sin ceder terreno. En un comunicado, Full Circle ha asegurado que "no están en contra de la creatividad" y que entienden el deseo de los jugadores de experimentar con el juego fuera de los servidores oficiales. Sin embargo, han dejado claro que prefieren que la comunidad modder trabaje dentro de los cauces que planean habilitar próximamente: una serie de herramientas de creación de contenido más controladas y circunscritas al ecosistema oficial del juego. El mod ReSkate, que ha ganado tracción rápidamente en foros y redes sociales, es en parte una respuesta directa a la percepción de que Skate está saturado de cosméticos de pago a un precio desorbitado.La situación de The Sims 4 es, si cabe, más delicada. El Marketplace de EA llegó a PC hace meses y generó un aluvión de críticas: los jugadores denunciaron que el sistema incentivaba la venta de contenidos de calidad variable a precios poco justificados, diluyendo la cultura de modding gratuito que había sido seña de identidad de la saga durante décadas. Ahora que ese sistema llega a consolas, muchos temen que jugadores menos familiarizados con la historia del modding en Sims sean más vulnerables a gastar dinero en contenidos que, históricamente, la comunidad habría ofrecido de forma gratuita. EA, por su parte, ha señalado que los Kits —paquetes de contenido oficial más pequeños y económicos— vuelven a estar disponibles en PC, lo que algunos interpretan como un gesto de buena voluntad.Ambos casos comparten un denominador común: la tensión entre los estudios que necesitan monetizar sus juegos de servicio para sostenerlos a largo plazo y unas comunidades que sienten que esa monetización va en contra de sus intereses y de la cultura del modding. En el caso de Skate, la popularidad de ReSkate es un síntoma claro de descontento. En el de The Sims 4, la expansión del Marketplace a consolas podría interpretarse como una señal de que el modelo está funcionando mejor de lo que las críticas sugieren, o simplemente como una apuesta por alcanzar a un público más amplio antes de que la reacción negativa se consolide.Lo que está claro es que ninguno de los dos estudios puede ignorar ya el pulso de sus comunidades. La era de los juegos como servicio ha convertido a los jugadores en algo más que consumidores: son también co-creadores, críticos y, en muchos casos, la principal fuerza que mantiene vivos estos títulos años después de su lanzamiento. Ignorar esa realidad tiene consecuencias. Gestionarla bien, en cambio, puede ser la diferencia entre una comunidad leal y un éxodo masivo.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/skate-developers-full-circle-respond-to-offline-mod-would-prefer-you-didnt-2000743777'>Kotaku</a>, <a target='_blank' href='https://www.vg247.com/the-sims-4-marketplace-paid-mods-consoles'>VG247</a>

Los devs de Skate responden al mod que elimina cosméticos de pago y The Sims 4 lleva su polémico Marketplace de mods pagados a consolas.

Polémica

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Skate responde a los mods que eliminan cosméticos de pago y The Sims 4 lleva sus mods de pago a consolas

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[p]Si hay algo que la comunidad moddera de [b]The Witcher 3: Wild Hunt[/b] sabe hacer bien es encontrar las verdaderas prioridades. Mientras algunos se afanan en mejorar texturas, añadir personajes o reequilibrar la economía del juego, un modder ha decidido centrar todos sus esfuerzos en lo que realmente importa: [b]remejorar la paloma de baja poligonización[/b] que puebla las calles de Novigrad y otros rincones del mundo de CD Projekt Red.[/p][p]El mod en cuestión sustituye el modelo tridimensional original de las palomas del juego, cuya geometría había envejecido con menos gracia que el resto de la remasterización lanzada en 2022, por [b]versiones en alta definición[/b] que por fin hacen justicia a estos humildes animales urbanos. La criatura que antes pasaba completamente desapercibida —o que directamente provocaba carcajadas por su aspecto anguloso— ahora luce con la dignidad que merece cualquier ser vivo del universo de Geralt de Rivia.[/p][p]La broma de fondo, claro, es evidente: [i]The Witcher 3[/i] es uno de los juegos más aclamados de la historia, con un mundo enorme, personajes memorables y una narrativa que ha marcado a una generación de jugadores. Y sin embargo, la comunidad ha encontrado en esta paloma un símbolo perfecto de las pequeñas imperfecciones que sobreviven incluso a las remasterizaciones más cuidadas. Es el tipo de mod que no necesitas pero que, una vez que existe, se convierte en imprescindible.[/p][p]La escena de mods de [b]The Witcher 3[/b] sigue siendo extraordinariamente activa años después del lanzamiento del juego, con contribuciones que van desde mejoras técnicas serias hasta propuestas como esta, que mezclan el humor con un trabajo de modelado 3D genuinamente cuidado. CD Projekt Red ha fomentado siempre esta cultura moddera, y el resultado es un juego que en 2026 sigue recibiendo novedades semana tras semana.[/p][p]Si tienes el juego instalado y quieres que tus palomas luzcan como se merecen, el mod ya está disponible para su descarga. Porque nadie pone a una paloma de baja poligonización en un rincón.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/behold-the-best-new-witcher-3-remastered-mod-2000739585']Kotaku[/a][/p]

Si hay algo que la comunidad moddera de The Witcher 3: Wild Hunt sabe hacer bien es encontrar las verdaderas prioridades. Mientras algunos se afanan en mejorar texturas, añadir personajes o reequilibrar la economía del juego, un modder ha decidido centrar todos sus esfuerzos en lo que realmente importa: remejorar la paloma de baja poligonización que puebla las calles de Novigrad y otros rincones del mundo de CD Projekt Red.El mod en cuestión sustituye el modelo tridimensional original de las palomas del juego, cuya geometría había envejecido con menos gracia que el resto de la remasterización lanzada en 2022, por versiones en alta definición que por fin hacen justicia a estos humildes animales urbanos. La criatura que antes pasaba completamente desapercibida —o que directamente provocaba carcajadas por su aspecto anguloso— ahora luce con la dignidad que merece cualquier ser vivo del universo de Geralt de Rivia.La broma de fondo, claro, es evidente: The Witcher 3 es uno de los juegos más aclamados de la historia, con un mundo enorme, personajes memorables y una narrativa que ha marcado a una generación de jugadores. Y sin embargo, la comunidad ha encontrado en esta paloma un símbolo perfecto de las pequeñas imperfecciones que sobreviven incluso a las remasterizaciones más cuidadas. Es el tipo de mod que no necesitas pero que, una vez que existe, se convierte en imprescindible.La escena de mods de The Witcher 3 sigue siendo extraordinariamente activa años después del lanzamiento del juego, con contribuciones que van desde mejoras técnicas serias hasta propuestas como esta, que mezclan el humor con un trabajo de modelado 3D genuinamente cuidado. CD Projekt Red ha fomentado siempre esta cultura moddera, y el resultado es un juego que en 2026 sigue recibiendo novedades semana tras semana.Si tienes el juego instalado y quieres que tus palomas luzcan como se merecen, el mod ya está disponible para su descarga. Porque nadie pone a una paloma de baja poligonización en un rincón.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/behold-the-best-new-witcher-3-remastered-mod-2000739585'>Kotaku</a>

Un nuevo mod de The Witcher 3 mejora en alta definición las palomas del juego, convirtiéndose en el mod más importante (y gracioso) de la comunidad.

Modding

El mejor mod nuevo de The Witcher 3 es una paloma remasterizada en alta definición

[p]Durante la última semana, una nueva tendencia ha tomado por asalto las redes sociales: los llamados [b]'vibe-coded mashup mods'[/b]. Se trata de modificaciones creadas por modders que utilizan herramientas de inteligencia artificial —principalmente [b]Claude[/b], el modelo de Anthropic— para descompilar el código de videojuegos clásicos y luego fusionarlo con otros títulos, generando híbridos que a veces resultan fascinantes, a veces caóticos y casi siempre completamente imposibles de imaginar de otra manera.[/p][h2]¿Cómo funcionan estos mods?[/h2][p]El proceso, conocido como [i]vibe coding[/i], consiste en describir a una IA lo que se quiere conseguir —en términos conceptuales, sin necesidad de escribir código manualmente— y dejar que el modelo genere el código necesario. Aplicado al modding, esto ha permitido a creadores sin formación técnica formal descompilar juegos con código accesible y cruzar sus mecánicas, activos visuales o sistemas de juego con los de otros títulos. El resultado son combinaciones tan disparatadas como improbables: personajes de un juego corriendo por los escenarios de otro, sistemas de física mezclados, interfaces híbridas y mucho más.[/p][h2]Viral en X, polémica en la comunidad[/h2][p]Los clips de estos mods han inundado [b]X (antes Twitter)[/b] durante días, acumulando millones de visualizaciones. La variedad es enorme: algunos son claramente experimentales y rayan en lo absurdo, mientras que otros muestran un nivel de integración sorprendente que hace plantearse hasta dónde puede llegar esta técnica. La comunidad modder tradicional está dividida: hay quien celebra que la IA democratice la creación de mods y permita a más personas participar, y quien ve en esto una amenaza para el oficio de los modders con conocimientos técnicos profundos.[/p][p]Más allá del debate, el fenómeno plantea preguntas importantes sobre el [b]futuro del modding y la propiedad intelectual[/b]. Descompilar juegos con ayuda de IA para mezclarlos con otros títulos entra en una zona gris legal que seguramente llamará la atención de las grandes publishers en los próximos meses. Por ahora, sin embargo, la tendencia sigue creciendo con nuevos vídeos cada hora, y la comunidad parece dispuesta a explorar hasta el último rincón de este nuevo territorio.[/p][p]Fuentes: [a href='https://www.ign.com/articles/vibe-coded-mashup-mods-have-taken-over-x-this-week']IGN[/a][/p]

Durante la última semana, una nueva tendencia ha tomado por asalto las redes sociales: los llamados 'vibe-coded mashup mods'. Se trata de modificaciones creadas por modders que utilizan herramientas de inteligencia artificial —principalmente Claude, el modelo de Anthropic— para descompilar el código de videojuegos clásicos y luego fusionarlo con otros títulos, generando híbridos que a veces resultan fascinantes, a veces caóticos y casi siempre completamente imposibles de imaginar de otra manera.<h2>¿Cómo funcionan estos mods?</h2>El proceso, conocido como vibe coding, consiste en describir a una IA lo que se quiere conseguir —en términos conceptuales, sin necesidad de escribir código manualmente— y dejar que el modelo genere el código necesario. Aplicado al modding, esto ha permitido a creadores sin formación técnica formal descompilar juegos con código accesible y cruzar sus mecánicas, activos visuales o sistemas de juego con los de otros títulos. El resultado son combinaciones tan disparatadas como improbables: personajes de un juego corriendo por los escenarios de otro, sistemas de física mezclados, interfaces híbridas y mucho más.<h2>Viral en X, polémica en la comunidad</h2>Los clips de estos mods han inundado X (antes Twitter) durante días, acumulando millones de visualizaciones. La variedad es enorme: algunos son claramente experimentales y rayan en lo absurdo, mientras que otros muestran un nivel de integración sorprendente que hace plantearse hasta dónde puede llegar esta técnica. La comunidad modder tradicional está dividida: hay quien celebra que la IA democratice la creación de mods y permita a más personas participar, y quien ve en esto una amenaza para el oficio de los modders con conocimientos técnicos profundos.Más allá del debate, el fenómeno plantea preguntas importantes sobre el futuro del modding y la propiedad intelectual. Descompilar juegos con ayuda de IA para mezclarlos con otros títulos entra en una zona gris legal que seguramente llamará la atención de las grandes publishers en los próximos meses. Por ahora, sin embargo, la tendencia sigue creciendo con nuevos vídeos cada hora, y la comunidad parece dispuesta a explorar hasta el último rincón de este nuevo territorio.Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.ign.com/articles/vibe-coded-mashup-mods-have-taken-over-x-this-week'>IGN</a>

Modders usan IA para descompilar juegos y mezclarlos entre sí. Los 'vibe-coded mashup mods' arrasan en X con resultados alucinantes.

Tendencias

La IA toma los mods: la tendencia 'vibe-coded' mezcla juegos con resultados alucinantes

[p]La comunidad de modificaciones de [b]Final Fantasy XIV[/b] se ha sacudido esta semana tras el veto coordinado de varias de sus comunidades más importantes contra el modder conocido como [b]Noffletoff[/b], uno de los creadores de contenido para adultos más populares dentro del ecosistema de mods del MMORPG de Square Enix. Las expulsiones llegaron después de que surgieran acusaciones [b]creíbles[/b] que señalan su participación en conversaciones con imágenes y material de abuso sexual infantil (CSAM), una de las líneas rojas más firmes e inamovibles de cualquier comunidad en línea.[/p][p]Según recoge [i]Kotaku[/i], las comunidades que han aplicado el veto no son residuales: se trata de espacios organizados y activos donde los jugadores comparten, descargan y discuten modificaciones para el juego. La decisión de actuar de forma conjunta y transparente refleja un esfuerzo consciente de estas comunidades por proteger sus espacios y desvincularse públicamente de quien ha sido acusado de conductas tan graves. Hasta el momento, [b]Square Enix[/b] no ha emitido ninguna declaración oficial al respecto.[/p][p]El caso pone el foco de nuevo sobre el complicado ecosistema de mods NSFW que rodea a [b]Final Fantasy XIV[/b], un juego que tolera de facto las modificaciones pese a no darles soporte oficial. Noffletoff era una figura conocida en ese espacio, con una base de seguidores significativa entre quienes utilizan mods visuales y de contenido adulto. Su popularidad hace que el impacto de las acusaciones sea especialmente resonante dentro de la comunidad.[/p][p]Las acusaciones contra Noffletoff no provienen de una sola fuente, sino que han sido calificadas de «creíbles» por quienes han tomado la decisión de expulsarle, lo que sugiere que existían pruebas o testimonios suficientes para justificar una acción tan contundente. No obstante, y hasta donde se sabe, no hay constancia pública de que exista una investigación policial en curso ni cargos formales presentados.[/p][p]Este tipo de situaciones recuerda a la industria y a sus comunidades periféricas que la moderación activa y la cultura de rendición de cuentas son herramientas esenciales, incluso —o especialmente— en espacios no oficiales como los servidores y foros dedicados a mods. La respuesta rápida de las comunidades implicadas ha sido valorada positivamente por quienes siguen el asunto desde fuera.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/final-fantasy-14-nsfw-modder-noffletoff-alleged-csam-discussion-ring-2000737071']Kotaku[/a][/p]

La comunidad de modificaciones de Final Fantasy XIV se ha sacudido esta semana tras el veto coordinado de varias de sus comunidades más importantes contra el modder conocido como Noffletoff, uno de los creadores de contenido para adultos más populares dentro del ecosistema de mods del MMORPG de Square Enix. Las expulsiones llegaron después de que surgieran acusaciones creíbles que señalan su participación en conversaciones con imágenes y material de abuso sexual infantil (CSAM), una de las líneas rojas más firmes e inamovibles de cualquier comunidad en línea.Según recoge Kotaku, las comunidades que han aplicado el veto no son residuales: se trata de espacios organizados y activos donde los jugadores comparten, descargan y discuten modificaciones para el juego. La decisión de actuar de forma conjunta y transparente refleja un esfuerzo consciente de estas comunidades por proteger sus espacios y desvincularse públicamente de quien ha sido acusado de conductas tan graves. Hasta el momento, Square Enix no ha emitido ninguna declaración oficial al respecto.El caso pone el foco de nuevo sobre el complicado ecosistema de mods NSFW que rodea a Final Fantasy XIV, un juego que tolera de facto las modificaciones pese a no darles soporte oficial. Noffletoff era una figura conocida en ese espacio, con una base de seguidores significativa entre quienes utilizan mods visuales y de contenido adulto. Su popularidad hace que el impacto de las acusaciones sea especialmente resonante dentro de la comunidad.Las acusaciones contra Noffletoff no provienen de una sola fuente, sino que han sido calificadas de «creíbles» por quienes han tomado la decisión de expulsarle, lo que sugiere que existían pruebas o testimonios suficientes para justificar una acción tan contundente. No obstante, y hasta donde se sabe, no hay constancia pública de que exista una investigación policial en curso ni cargos formales presentados.Este tipo de situaciones recuerda a la industria y a sus comunidades periféricas que la moderación activa y la cultura de rendición de cuentas son herramientas esenciales, incluso —o especialmente— en espacios no oficiales como los servidores y foros dedicados a mods. La respuesta rápida de las comunidades implicadas ha sido valorada positivamente por quienes siguen el asunto desde fuera.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/final-fantasy-14-nsfw-modder-noffletoff-alleged-csam-discussion-ring-2000737071'>Kotaku</a>

Varias comunidades de mods de Final Fantasy XIV han vetado al modder Noffletoff tras acusaciones creíbles de participación en conversaciones con material ilegal.

Comunidades de mods de FFXIV expulsan a un popular modder NSFW tras acusaciones de contenido ilegal

[p]Un prometedor mod que añadía un modo PvP multijugador a [b]The Last of Us Part II[/b] en PC nunca verá la luz. Su creador ha confirmado que [b]Sony Interactive Entertainment[/b] se puso en contacto con él directamente para pedirle que no lanzara el proyecto al público, y que ha decidido acatar la petición. La noticia ha sacudido a la comunidad de modders y ha reabierto el debate sobre hasta dónde pueden llegar las modificaciones de terceros en los títulos de las grandes compañías.[/p]
[p]El mod en cuestión llevaba meses en desarrollo y pretendía implementar un sistema de enfrentamiento entre jugadores que la propia Naughty Dog nunca llegó a entregar de forma oficial. Recordemos que el estudio anunció en su día [b]The Last of Us Online[/b], un juego multijugador independiente ambientado en el mismo universo, pero el proyecto fue cancelado en diciembre de 2023 alegando que su desarrollo habría comprometido todos los recursos del estudio durante años. La ironía no ha pasado desapercibida: un fan estaba a punto de ofrecer gratuitamente lo que Sony decidió no construir.[/p]
[p]Según el propio modder, Sony no le amenazó con acciones legales directas, pero la presión fue suficiente para que detuviera el trabajo. Este tipo de intervención —informal pero efectiva— es cada vez más común en la industria. Las compañías suelen ampararse en sus acuerdos de usuario final y en los derechos de propiedad intelectual para justificar estas peticiones, aunque rara vez llegan a los tribunales cuando el modder accede a retirar el contenido.[/p]
[p]El caso pone sobre la mesa una tensión que lleva años presente en el sector: [b]¿hasta dónde tienen derecho las desarrolladoras a controlar lo que los jugadores crean con sus juegos?[/b] La comunidad modding de PC ha construido históricamente sobre el trabajo de las grandes compañías, y en muchos casos esas modificaciones han dado lugar a géneros enteros —el battle royale, el MOBA— o han resucitado franquicias que llevaban años abandonadas. Sin embargo, cuando un mod toca áreas sensibles como el multijugador de pago o la propiedad intelectual más valiosa, Sony, Nintendo y otras compañías suelen actuar con rapidez.[/p]
[p]Lo que resulta especialmente llamativo en este caso es el contexto. [b]The Last of Us Part II Remastered[/b] llegó a PC con el modo No Return, pero sin ningún componente online. El apetito por un multijugador en este universo existe, como demostró el interés que generó The Last of Us Online antes de su cancelación. Que un desarrollador independiente y sin ánimo de lucro haya estado a punto de cubrir esa demanda, y que Sony haya elegido cerrar esa puerta, dice mucho sobre cómo la compañía gestiona su IP más rentable fuera de los canales oficiales.[/p]
[p]La comunidad ha reaccionado con una mezcla de decepción y comprensión. Algunos modders señalan que Sony podría haber optado por colaborar o simplemente ignorar el proyecto, como han hecho otras compañías en el pasado. Otros recuerdan que los derechos legales siempre están del lado de los propietarios de la IP, y que el modder tomó la decisión más prudente al retirarse sin pelea. El debate, en cualquier caso, está más vivo que nunca.[/p]
[p]Fuentes: [a href='https://www.ign.com/articles/the-last-of-us-part-2-multiplayer-mod-cancelled-at-sonys-request']IGN[/a], [a href='https://www.eurogamer.net/the-last-of-us-2-mod-cancelled-playstation']Eurogamer[/a][/p]

Un prometedor mod que añadía un modo PvP multijugador a The Last of Us Part II en PC nunca verá la luz. Su creador ha confirmado que Sony Interactive Entertainment se puso en contacto con él directamente para pedirle que no lanzara el proyecto al público, y que ha decidido acatar la petición. La noticia ha sacudido a la comunidad de modders y ha reabierto el debate sobre hasta dónde pueden llegar las modificaciones de terceros en los títulos de las grandes compañías.
El mod en cuestión llevaba meses en desarrollo y pretendía implementar un sistema de enfrentamiento entre jugadores que la propia Naughty Dog nunca llegó a entregar de forma oficial. Recordemos que el estudio anunció en su día The Last of Us Online, un juego multijugador independiente ambientado en el mismo universo, pero el proyecto fue cancelado en diciembre de 2023 alegando que su desarrollo habría comprometido todos los recursos del estudio durante años. La ironía no ha pasado desapercibida: un fan estaba a punto de ofrecer gratuitamente lo que Sony decidió no construir.
Según el propio modder, Sony no le amenazó con acciones legales directas, pero la presión fue suficiente para que detuviera el trabajo. Este tipo de intervención —informal pero efectiva— es cada vez más común en la industria. Las compañías suelen ampararse en sus acuerdos de usuario final y en los derechos de propiedad intelectual para justificar estas peticiones, aunque rara vez llegan a los tribunales cuando el modder accede a retirar el contenido.
El caso pone sobre la mesa una tensión que lleva años presente en el sector: ¿hasta dónde tienen derecho las desarrolladoras a controlar lo que los jugadores crean con sus juegos? La comunidad modding de PC ha construido históricamente sobre el trabajo de las grandes compañías, y en muchos casos esas modificaciones han dado lugar a géneros enteros —el battle royale, el MOBA— o han resucitado franquicias que llevaban años abandonadas. Sin embargo, cuando un mod toca áreas sensibles como el multijugador de pago o la propiedad intelectual más valiosa, Sony, Nintendo y otras compañías suelen actuar con rapidez.
Lo que resulta especialmente llamativo en este caso es el contexto. The Last of Us Part II Remastered llegó a PC con el modo No Return, pero sin ningún componente online. El apetito por un multijugador en este universo existe, como demostró el interés que generó The Last of Us Online antes de su cancelación. Que un desarrollador independiente y sin ánimo de lucro haya estado a punto de cubrir esa demanda, y que Sony haya elegido cerrar esa puerta, dice mucho sobre cómo la compañía gestiona su IP más rentable fuera de los canales oficiales.
La comunidad ha reaccionado con una mezcla de decepción y comprensión. Algunos modders señalan que Sony podría haber optado por colaborar o simplemente ignorar el proyecto, como han hecho otras compañías en el pasado. Otros recuerdan que los derechos legales siempre están del lado de los propietarios de la IP, y que el modder tomó la decisión más prudente al retirarse sin pelea. El debate, en cualquier caso, está más vivo que nunca.
Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.ign.com/articles/the-last-of-us-part-2-multiplayer-mod-cancelled-at-sonys-request'>IGN</a>, <a target='_blank' href='https://www.eurogamer.net/the-last-of-us-2-mod-cancelled-playstation'>Eurogamer</a>

Sony ha pedido a un modder que cancele su mod multijugador PvP para The Last of Us Part 2 en PC. La comunidad reacciona con indignación.

Sony frena el mod multijugador de The Last of Us Part 2 antes de su lanzamiento

[p]La comunidad moddera no ha tardado en ponerse manos a la obra con [b]DLSS 5[/b], la última versión de la tecnología de superresolución e inteligencia artificial de [b]Nvidia[/b]. Los primeros resultados extraoficiales que circulan por foros y redes sociales pintan un panorama ambivalente: mientras que en juegos con gráficos hiperrealistas la mejora es notable y el upscaling funciona con fluidez, en títulos con estéticas estilizadas —como el anime, el cel-shading o el pixel art— los resultados son, en palabras de los propios experimentadores, [b]directamente perturbadores[/b].[/p][p]El problema reside en cómo el algoritmo de DLSS 5 interpreta y reconstruye los píxeles al aumentar la resolución. La tecnología está entrenada mayoritariamente con datos de gráficos fotorrealistas, por lo que cuando se enfrenta a contornos duros, colores planos o líneas artificialmente limpias propias del cel-shading o el anime, el sistema intenta «naturalizar» esos elementos. El resultado es que los personajes y escenarios pierden su carácter artístico original y acaban con un aspecto extraño, «cárnico» o directamente irreconocible respecto al diseño original del juego.[/p][p]Uno de los casos que más ha llamado la atención es el de [i]Trails in the Sky[/i], clásico JRPG con estética anime, en el que las capturas compartidas por los modders muestran personajes con texturas faciales que parecen pertenecer a un juego completamente distinto. La IA rellena los detalles «faltantes» con información que no encaja con la dirección artística original, generando artefactos visuales que rompen completamente la coherencia estética del título.[/p][p]Este fenómeno no es completamente nuevo —versiones anteriores de DLSS ya mostraban cierta tendencia a «hipernaturalizar» los gráficos— pero con DLSS 5 la potencia del modelo de IA es mayor, lo que amplifica tanto los aciertos como los errores. Los modders advierten que los desarrolladores de juegos estilizados deberán ser especialmente cautelosos a la hora de implementar esta tecnología, y que probablemente sea necesario un ajuste fino o perfiles específicos por juego para evitar que la IA altere involuntariamente la identidad visual de su obra.[/p][p]Por el momento, Nvidia no ha realizado declaraciones oficiales sobre estos resultados obtenidos mediante mods. Lo que sí es evidente es que la conversación en torno a DLSS 5 ya no gira únicamente en torno a rendimiento o nitidez, sino también en torno a un debate más profundo: [b]¿hasta qué punto debe la IA «mejorar» un juego si al hacerlo traiciona su identidad visual?[/b][/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/modders-have-been-playing-around-with-dlss-5-and-oh-god-what-the-hell-is-that-2000729944']Kotaku[/a][/p]

La comunidad moddera no ha tardado en ponerse manos a la obra con DLSS 5, la última versión de la tecnología de superresolución e inteligencia artificial de Nvidia. Los primeros resultados extraoficiales que circulan por foros y redes sociales pintan un panorama ambivalente: mientras que en juegos con gráficos hiperrealistas la mejora es notable y el upscaling funciona con fluidez, en títulos con estéticas estilizadas —como el anime, el cel-shading o el pixel art— los resultados son, en palabras de los propios experimentadores, directamente perturbadores.El problema reside en cómo el algoritmo de DLSS 5 interpreta y reconstruye los píxeles al aumentar la resolución. La tecnología está entrenada mayoritariamente con datos de gráficos fotorrealistas, por lo que cuando se enfrenta a contornos duros, colores planos o líneas artificialmente limpias propias del cel-shading o el anime, el sistema intenta «naturalizar» esos elementos. El resultado es que los personajes y escenarios pierden su carácter artístico original y acaban con un aspecto extraño, «cárnico» o directamente irreconocible respecto al diseño original del juego.Uno de los casos que más ha llamado la atención es el de Trails in the Sky, clásico JRPG con estética anime, en el que las capturas compartidas por los modders muestran personajes con texturas faciales que parecen pertenecer a un juego completamente distinto. La IA rellena los detalles «faltantes» con información que no encaja con la dirección artística original, generando artefactos visuales que rompen completamente la coherencia estética del título.Este fenómeno no es completamente nuevo —versiones anteriores de DLSS ya mostraban cierta tendencia a «hipernaturalizar» los gráficos— pero con DLSS 5 la potencia del modelo de IA es mayor, lo que amplifica tanto los aciertos como los errores. Los modders advierten que los desarrolladores de juegos estilizados deberán ser especialmente cautelosos a la hora de implementar esta tecnología, y que probablemente sea necesario un ajuste fino o perfiles específicos por juego para evitar que la IA altere involuntariamente la identidad visual de su obra.Por el momento, Nvidia no ha realizado declaraciones oficiales sobre estos resultados obtenidos mediante mods. Lo que sí es evidente es que la conversación en torno a DLSS 5 ya no gira únicamente en torno a rendimiento o nitidez, sino también en torno a un debate más profundo: ¿hasta qué punto debe la IA «mejorar» un juego si al hacerlo traiciona su identidad visual?Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/modders-have-been-playing-around-with-dlss-5-and-oh-god-what-the-hell-is-that-2000729944'>Kotaku</a>

Los modders prueban DLSS 5 y descubren que destruye la estética de juegos estilizados como anime o cel-shading, aunque funciona bien en gráficos realistas.

Tecnología

DLSS 5 con mods: resultados prometedores en juegos realistas, desastrosos en juegos estilizados

[p]EA ha confirmado que [b]el Marketplace de Los Sims 4 ya está disponible en PlayStation y Xbox[/b], igualando así la situación de los jugadores de consola con la de los usuarios de PC, que llevan varios meses conviviendo con esta polémica funcionalidad. El Marketplace es, en esencia, un escaparate de contenido creado por usuarios —mods, objetos, ropa, construcciones— por el que hay que pagar dinero real, una propuesta que desde su lanzamiento en PC no ha dejado de generar controversia.[/p][p]La comunidad de Los Sims 4 lleva años construyendo y compartiendo mods de forma completamente gratuita, una cultura de creación abierta que ha sido una de las señas de identidad del juego y un pilar fundamental de su longevidad. La irrupción de un sistema de pago para contenido de terceros ha sido percibida por muchos jugadores como una monetización de algo que históricamente ha sido libre, y [b]la llegada de esta función a consolas extiende ese debate a una base de usuarios aún más amplia[/b].[/p][p]En paralelo, EA ha anunciado el regreso de los [b]Kits en PC[/b], los paquetes de contenido oficial de pequeño tamaño que la compañía comercializa directamente y que en su momento también fueron objeto de críticas por su relación calidad-precio. La coexistencia de los Kits oficiales con el Marketplace de contenido de terceros de pago genera un ecosistema de monetización multicapa que no está siendo bien recibido por una parte significativa de la comunidad.[/p][p]El movimiento de EA con Los Sims 4 se enmarca en una tendencia más amplia de la industria por monetizar las comunidades de modding, aunque pocas franquicias tienen una cultura de mods tan arraigada y visible como esta. Varios creadores de contenido ya han denunciado que el Marketplace compite directamente con sus canales gratuitos de distribución, y que la plataforma favorece a quienes están dispuestos a cobrar por su trabajo frente a los que lo ofrecen gratis.[/p][p]Por el momento, EA no ha anunciado cambios en las condiciones del programa de creadores ni ha respondido públicamente a las críticas más recientes surgidas tras la expansión a consolas. [b]Los Sims 4 lleva siendo gratuito desde 2022[/b], y el modelo de negocio basado en DLC y ahora en contenido de terceros de pago es la principal fuente de ingresos de la franquicia, lo que hace poco probable que EA recule en su apuesta por el Marketplace.[/p][p]Fuentes: [a href='https://www.vg247.com/the-sims-4-marketplace-paid-mods-consoles']VG247[/a][/p]

EA ha confirmado que el Marketplace de Los Sims 4 ya está disponible en PlayStation y Xbox, igualando así la situación de los jugadores de consola con la de los usuarios de PC, que llevan varios meses conviviendo con esta polémica funcionalidad. El Marketplace es, en esencia, un escaparate de contenido creado por usuarios —mods, objetos, ropa, construcciones— por el que hay que pagar dinero real, una propuesta que desde su lanzamiento en PC no ha dejado de generar controversia.La comunidad de Los Sims 4 lleva años construyendo y compartiendo mods de forma completamente gratuita, una cultura de creación abierta que ha sido una de las señas de identidad del juego y un pilar fundamental de su longevidad. La irrupción de un sistema de pago para contenido de terceros ha sido percibida por muchos jugadores como una monetización de algo que históricamente ha sido libre, y la llegada de esta función a consolas extiende ese debate a una base de usuarios aún más amplia.En paralelo, EA ha anunciado el regreso de los Kits en PC, los paquetes de contenido oficial de pequeño tamaño que la compañía comercializa directamente y que en su momento también fueron objeto de críticas por su relación calidad-precio. La coexistencia de los Kits oficiales con el Marketplace de contenido de terceros de pago genera un ecosistema de monetización multicapa que no está siendo bien recibido por una parte significativa de la comunidad.El movimiento de EA con Los Sims 4 se enmarca en una tendencia más amplia de la industria por monetizar las comunidades de modding, aunque pocas franquicias tienen una cultura de mods tan arraigada y visible como esta. Varios creadores de contenido ya han denunciado que el Marketplace compite directamente con sus canales gratuitos de distribución, y que la plataforma favorece a quienes están dispuestos a cobrar por su trabajo frente a los que lo ofrecen gratis.Por el momento, EA no ha anunciado cambios en las condiciones del programa de creadores ni ha respondido públicamente a las críticas más recientes surgidas tras la expansión a consolas. Los Sims 4 lleva siendo gratuito desde 2022, y el modelo de negocio basado en DLC y ahora en contenido de terceros de pago es la principal fuente de ingresos de la franquicia, lo que hace poco probable que EA recule en su apuesta por el Marketplace.Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.vg247.com/the-sims-4-marketplace-paid-mods-consoles'>VG247</a>

EA lleva los mods de pago del Marketplace de Los Sims 4 a PlayStation y Xbox, generando nueva polémica en la comunidad.

Los mods de pago de Los Sims 4 llegan a consolas entre el rechazo de la comunidad

[p]Uno de los puntos más criticados de [b]Starfield[/b] desde su lanzamiento en septiembre de 2023 ha sido siempre el mismo: la inmersión rota por pantallas de carga en cada despegue y aterrizaje de la nave. Tres años después, y sin señales de que Bethesda vaya a solucionarlo de forma oficial, un modder ha tomado cartas en el asunto y está consiguiendo algo que muchos jugadores consideraban imposible.[/p][p]El mod en cuestión elimina las pantallas de carga durante los [b]despegues de las naves espaciales[/b], permitiendo que la transición entre la superficie del planeta y el espacio se produzca de forma continua y visualmente fluida. La diferencia con la experiencia base del juego es notable: en lugar de ver una pantalla negra con una barra de carga, el jugador ve cómo su nave se eleva, atraviesa la atmósfera y sale al espacio exterior sin interrupciones.[/p][h2]Aterrizajes, el siguiente reto (casi imposible)[/h2][p]Sin embargo, el propio autor del mod ha sido transparente sobre los límites de su trabajo. Aunque los despegues ya funcionan de manera satisfactoria, ha admitido que los [b]aterrizajes probablemente nunca lleguen a ser seamless[/b], debido a cómo el motor del juego gestiona la generación procedural de los planetas y la carga de sus superficies. La arquitectura técnica de Starfield hace que ese proceso sea estructuralmente muy distinto al de los despegues, lo que complica enormemente replicar el mismo efecto en sentido inverso.[/p][p]La comunidad modder de Starfield lleva años intentando acercar el juego a la visión que muchos tenían antes de su lanzamiento: la de una experiencia espacial realmente abierta e inmersiva. Este mod es uno de los avances más significativos en esa dirección, y demuestra una vez más que, cuando los estudios dejan flecos importantes, son los propios jugadores quienes terminan reparándolos.[/p][p]Bethesda no ha comentado públicamente el mod ni ha dado indicios de que vaya a incorporar esta funcionalidad de forma nativa en una actualización futura. Por ahora, los jugadores interesados en disfrutar de Starfield con despegues sin interrupciones tendrán que recurrir a la versión para PC y al trabajo de esta comunidad modder.[/p][p]Fuentes: [a href='https://kotaku.com/seamless-no-load-screen-takeoffs-come-to-starfield-three-years-later-thanks-to-modder-2000718146']Kotaku[/a], [a href='https://www.ign.com/articles/starfield-modder-is-trying-to-make-the-games-spaceship-take-offs-as-seamless-as-possible-but-admits-landings-probably-wont-ever-happen']IGN[/a][/p]

Uno de los puntos más criticados de Starfield desde su lanzamiento en septiembre de 2023 ha sido siempre el mismo: la inmersión rota por pantallas de carga en cada despegue y aterrizaje de la nave. Tres años después, y sin señales de que Bethesda vaya a solucionarlo de forma oficial, un modder ha tomado cartas en el asunto y está consiguiendo algo que muchos jugadores consideraban imposible.El mod en cuestión elimina las pantallas de carga durante los despegues de las naves espaciales, permitiendo que la transición entre la superficie del planeta y el espacio se produzca de forma continua y visualmente fluida. La diferencia con la experiencia base del juego es notable: en lugar de ver una pantalla negra con una barra de carga, el jugador ve cómo su nave se eleva, atraviesa la atmósfera y sale al espacio exterior sin interrupciones.<h2>Aterrizajes, el siguiente reto (casi imposible)</h2>Sin embargo, el propio autor del mod ha sido transparente sobre los límites de su trabajo. Aunque los despegues ya funcionan de manera satisfactoria, ha admitido que los aterrizajes probablemente nunca lleguen a ser seamless, debido a cómo el motor del juego gestiona la generación procedural de los planetas y la carga de sus superficies. La arquitectura técnica de Starfield hace que ese proceso sea estructuralmente muy distinto al de los despegues, lo que complica enormemente replicar el mismo efecto en sentido inverso.La comunidad modder de Starfield lleva años intentando acercar el juego a la visión que muchos tenían antes de su lanzamiento: la de una experiencia espacial realmente abierta e inmersiva. Este mod es uno de los avances más significativos en esa dirección, y demuestra una vez más que, cuando los estudios dejan flecos importantes, son los propios jugadores quienes terminan reparándolos.Bethesda no ha comentado públicamente el mod ni ha dado indicios de que vaya a incorporar esta funcionalidad de forma nativa en una actualización futura. Por ahora, los jugadores interesados en disfrutar de Starfield con despegues sin interrupciones tendrán que recurrir a la versión para PC y al trabajo de esta comunidad modder.Fuentes: <a target='_blank' href='https://kotaku.com/seamless-no-load-screen-takeoffs-come-to-starfield-three-years-later-thanks-to-modder-2000718146'>Kotaku</a>, <a target='_blank' href='https://www.ign.com/articles/starfield-modder-is-trying-to-make-the-games-spaceship-take-offs-as-seamless-as-possible-but-admits-landings-probably-wont-ever-happen'>IGN</a>

Un modder consigue eliminar las pantallas de carga en los despegues de Starfield tres años después del lanzamiento. Los aterrizajes, aún sin solución.

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Un mod elimina las pantallas de carga al despegar en Starfield tres años después

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'Orbitron', sans-serif

[p]Dead by Daylight cumple una década en activo y Behaviour Interactive no ha querido dejar pasar la ocasión sin anunciar cambios importantes. Durante las celebraciones del décimo aniversario del juego de terror asimétrico, el estudio desveló el [b]roadmap completo del año 11[/b], que incluye tres grandes novedades: soporte oficial para mods, una renovación visual del juego y una colaboración que nadie esperaba con [b]Scooby-Doo[/b].[/p]
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=J61DU21Q_N4[/youtube]
[h2]Mods, gráficos renovados y una panda de mystery solvers[/h2]
[p]El soporte para mods es quizás la noticia más relevante desde el punto de vista de la comunidad. Behaviour Interactive ha confirmado que los jugadores podrán crear y compartir contenido personalizado, algo que muchos fans llevaban años reclamando. Esto abre la puerta a nuevas posibilidades creativas dentro de un juego que ya cuenta con un ecosistema enorme de personajes y mapas con licencias de franquicias icónicas del cine de terror.[/p]
[p]La renovación visual también es un paso importante. Dead by Daylight lleva diez años sobre los mismos fundamentos técnicos y la actualización promete modernizar la dirección artística y la calidad gráfica del título sin alterar su jugabilidad característica. El estudio no ha dado una fecha concreta para estos cambios, pero los ha situado dentro del calendario del año 11.[/p]
[p]En cuanto al crossover con Scooby-Doo, la colaboración resulta tan sorprendente como coherente con el tono cada vez más ecléctico de Dead by Daylight. No sería la primera vez que el juego mezcla horror puro con franquicias de cultura pop, como ya demostró con sus colaboraciones anteriores. Los detalles sobre cómo se integrará la [i]Mystery Inc.[/i] en las partidas aún están por concretar.[/p]
[h2]La película ya tiene director[/h2]
[p]Más allá del videojuego, Dead by Daylight también avanza en su adaptación al cine. [b]Thordur Palsson[/b], director islandés conocido por la serie de Netflix [i]The Valhalla Murders[/i] y por el largometraje [i]The Damned[/i] de 2024, ha sido elegido para ponerse detrás de las cámaras del film de acción real basado en el juego. Su experiencia en el thriller nórdico y el terror psicológico lo convierten en una elección coherente para una franquicia que ha cimentado su popularidad sobre asesinos icónicos del horror cinematográfico.[/p]
[p]El proyecto cinematográfico llega en un momento en que las adaptaciones de videojuegos al cine y la televisión viven un auge sostenido. Dead by Daylight tiene una ventaja clara respecto a otros títulos: su catálogo de personajes ya incluye figuras consagradas como Michael Myers, Freddy Krueger o Ghostface, lo que facilita el reconocimiento inmediato del público.[/p]
[p]Fuentes: [a href='https://www.eurogamer.net/dead-by-daylight-year-11-roadmap-unveiled']Eurogamer (roadmap año 11)[/a], [a href='https://www.eurogamer.net/dead-by-daylight-film-director-announced']Eurogamer (director del film)[/a], [a href='https://www.gamespot.com/articles/dead-by-daylight-movie-finds-its-director-in-the-chilling-mind-behind-the-damned/']GameSpot[/a][/p]

Dead by Daylight cumple una década en activo y Behaviour Interactive no ha querido dejar pasar la ocasión sin anunciar cambios importantes. Durante las celebraciones del décimo aniversario del juego de terror asimétrico, el estudio desveló el roadmap completo del año 11, que incluye tres grandes novedades: soporte oficial para mods, una renovación visual del juego y una colaboración que nadie esperaba con Scooby-Doo.
<div class='post__video'><div class='video-responsive'><iframe width='560' height='315' src='https://www.youtube.com/embed/J61DU21Q_N4' title='YouTube video player' frameborder='0' allow='accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture'></iframe></div></div>
<h2>Mods, gráficos renovados y una panda de mystery solvers</h2>
El soporte para mods es quizás la noticia más relevante desde el punto de vista de la comunidad. Behaviour Interactive ha confirmado que los jugadores podrán crear y compartir contenido personalizado, algo que muchos fans llevaban años reclamando. Esto abre la puerta a nuevas posibilidades creativas dentro de un juego que ya cuenta con un ecosistema enorme de personajes y mapas con licencias de franquicias icónicas del cine de terror.
La renovación visual también es un paso importante. Dead by Daylight lleva diez años sobre los mismos fundamentos técnicos y la actualización promete modernizar la dirección artística y la calidad gráfica del título sin alterar su jugabilidad característica. El estudio no ha dado una fecha concreta para estos cambios, pero los ha situado dentro del calendario del año 11.
En cuanto al crossover con Scooby-Doo, la colaboración resulta tan sorprendente como coherente con el tono cada vez más ecléctico de Dead by Daylight. No sería la primera vez que el juego mezcla horror puro con franquicias de cultura pop, como ya demostró con sus colaboraciones anteriores. Los detalles sobre cómo se integrará la Mystery Inc. en las partidas aún están por concretar.
<h2>La película ya tiene director</h2>
Más allá del videojuego, Dead by Daylight también avanza en su adaptación al cine. Thordur Palsson, director islandés conocido por la serie de Netflix The Valhalla Murders y por el largometraje The Damned de 2024, ha sido elegido para ponerse detrás de las cámaras del film de acción real basado en el juego. Su experiencia en el thriller nórdico y el terror psicológico lo convierten en una elección coherente para una franquicia que ha cimentado su popularidad sobre asesinos icónicos del horror cinematográfico.
El proyecto cinematográfico llega en un momento en que las adaptaciones de videojuegos al cine y la televisión viven un auge sostenido. Dead by Daylight tiene una ventaja clara respecto a otros títulos: su catálogo de personajes ya incluye figuras consagradas como Michael Myers, Freddy Krueger o Ghostface, lo que facilita el reconocimiento inmediato del público.
Fuentes: <a target='_blank' href='https://www.eurogamer.net/dead-by-daylight-year-11-roadmap-unveiled'>Eurogamer (roadmap año 11)</a>, <a target='_blank' href='https://www.eurogamer.net/dead-by-daylight-film-director-announced'>Eurogamer (director del film)</a>, <a target='_blank' href='https://www.gamespot.com/articles/dead-by-daylight-movie-finds-its-director-in-the-chilling-mind-behind-the-damned/'>GameSpot</a>

Dead by Daylight celebra 10 años con soporte para mods, renovación gráfica y una colaboración con Scooby-Doo. Además, la película ya tiene director.

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